quinta-feira, 16 de março de 2017
quinta-feira, 19 de maio de 2016
Estrela de Revenge é destaque no filme A Garota do Livro
Situado no universo do editorial de livros, em New York, Alice Harvey, filha de um poderoso agente literário, encontra-se presa em um trabalho como editora assistente de livros, enquanto tenta superar seu bloqueio criativo. Quando Alice é inesperadamente colocada na equipe para relançar um romance best-seller com base em fatos de sua própria vida, o autor do livro reaparece e abre uma perigosa porta para memórias dolorosas do seu passado.
O filme A Garota do Livro, que alterna passado e presente, mostra que Alice deve encontrar forças para enfrentar os acontecimentos preocupantes que ela manteve escondido todos estes anos. Com a ajuda de sua melhor amiga, ela tentará encontrar sua própria voz, confiar em si mesma mais uma vez e voltar a se envolver com a vida, com o amor e se tornar a escritora que sempre sonhou ser.
Estreia dia 26 de maio nos cinemas :)
terça-feira, 5 de janeiro de 2016
quarta-feira, 11 de novembro de 2015
quarta-feira, 30 de setembro de 2015
Filme A TRAVESSIA terá pré-estreias pagas
O filme A TRAVESSIA (The Walk) terá pré-estreias em diversas cidades brasileiras a partir da próxima quinta-feira (01/10) em salas Premium Large Formats (de tela grande, como IMAX, XD, entre outras) e salas VIPs selecionadas. A estreia oficial será no dia 08/10.
O circuito completo será divulgado nos próximos dias na página oficial da Sony Pictures no Facebook - https://www.facebook.com/SonyPicturesBrasil
SINOPSE: A Travessia é a história real de um jovem sonhador, Philippe Petit, e um grupo de recrutas improváveis que, juntos, alcançam o impossível: uma travessia ilegal sobre cabo no imenso vazio entre as torres do World Trade Center. Com pouco mais de coragem e ambição cega, Petit e sua desorganizada equipe superam obstáculos assustadores, traições, inúmeras situações arriscadas e todas as adversidades para vencer o sistema e executar
quinta-feira, 21 de maio de 2015
MAD MAX: ESTRADA DA FÚRIA ALCANÇA $109.4 MILHÕES EM SEU PRIMEIRO FINAL DE SEMANA
O filme é o novo líder de bilheterias em todo o mundo e dá ao diretor George Miller sua maior abertura histórica e também de toda a saga “Mad Max”
Mad Max: Estrada da Fúria, da Warner Bros. Pictures e Village Roadshow Pictures, alcançou resultados expressivos na bilheteria mundial com uma renda de US$ 109,4 milhões em seu final de semana de abertura, tornando-se o número 1 em arrecadação global. É também a maior abertura de filmes do diretor George Miller, além de ser também a maior bilheteria de todos os filmes "Mad Max". O anúncio foi feito por Dan Fellman, Presidente de Distribuição Doméstica e Veronika Kwan Vandenberg, Presidente de Distribuição Internacional, ambos da Warner Bros. Pictures. No Brasil, o filme liderou as bilheterias em seu final de semana de abertura, arrecadando mais de R$ 10 milhões, o equivalente a US$3.3 milhões.
Além do Brasil, o filme foi líder de bilheterias também na Austrália, berço dos filmes pós-apocalípticos com anti-heróis e em importantes mercados como França, Rússia, Espanha, Itália, Coreia, entre outros, onde arrecadou estimados US$65 milhões, sendo exibido em 16,9 mil salas em 68 territórios. Nos Estados Unidos, Mad Max: Estrada da Fúria obteve uma excelente abertura com renda de US$ 44.4 milhões em 3.702 salas.
terça-feira, 7 de abril de 2015
Cinesthesia de abril: Chicago
O projeto de cinema expandido Cinesthesia apresenta no dia 18 de abril, domingo, o longa-metragem Chicago, musical americano de 2002 dirigido e coreografado por Rob Marshall. Vencedor de seis prêmios do Oscar, incluindo melhor filme, a produção é baseada no musical homônimo escrita por ninguém menos que Fred Ebb e Bob Fosse e primeiramente produzida em 1975.
Para esta edição especial do Cinesthesia, Chicago será apreciado pelo público de uma forma diferente, com recursos audiovisuais e teatrais, como performances ao vivo, com o objetivo de criar uma experiência totalmente nova ao espectador. O projeto já reviveu outro musical na edição passada, com o filme Rocky Horror Picture Show, e foi sucesso de público.
Chicago trata-se de uma adaptação de um musical homônimo de grande sucesso na Broadway. A peça foi adaptada para o cinema por Bill Condon (Deuses e Monstros) e marca a estreia de Rob Marshall na direção de um longa-metragem. Oriundo do teatro, Marshall é um coreógrafo veterano que já participou de grandes produções novaiorquinas. O filme conta a história de Roxie Hart e Velma Kelly, interpretadas por Catherine Zeta-Jones e Renée Zellweger.
Temas como o preço da fama, corrupção, adultério, escândalo e crime são contados com a ajuda de belos números musicais, onde o jazz é o ritmo predominante. Após a exibição do filme, o Cinesthesia ainda promete durar até mais tarde, com presença garantida nos DJ sets das trilhas sonoras, pop, rock e até um pouquinho de Broadway.
CINESTHESIA* | CHICAGO @Cine Joia
Sábado, 18 de abril
Abertura da bilheteria: 20h
Abertura da casa: 21h
Exibição do filme: 22h
Festa: logo após o término da exibição
Ingresso (entrada + pipoca à vontade + uma cerveja): R$ 40,00 (inteira)
Locais de venda:
· www.facebook.com/cinejoia na aba “Compre seu Ingresso” e cinejoia.tv/ingressos
· Cine Joia: Praça Carlos Gomes, 82 (segunda-feira a sexta-feira, das 10h às 18h, e durante o final de semana, a bilheteria só abre em dia de show, 1h antes da abertura oficial da casa).
Cine Joia
Praça Carlos Gomes, 82 - Liberdade
www.cinejoia.tv
Telefone: 3101-1305
Capacidade: 992 pessoas
Cartões de crédito e débito: Visa, Mastercard, Diners, Elo e American Express
Possui área de fumantes e acesso a deficientes
Censura: 18 anos
Chapelaria: R$ 5,00
Serviço de vallet: R$ 25,00
O Cine Joia respeita a lotação máxima determinada por lei.
quinta-feira, 12 de março de 2015
CURTA-METRAGEM "FROZEN: FEBRE CONGELANTE" TEM UMA NOVA CANÇÃO ORIGINAL
O curta-metragem Frozen Fever, que será apresentado antes de Cinderela, nos cinemas brasileiros em 26 de março, introduz a canção 'Making Today a Perfect Day' (Um Dia Perfeito) - que estará disponível a partir de amanhã, 13 de março, por tempo limitado no iTunes ( iTunes.com/FrozenFever).
Kristen Bell mais uma vez empresta sua voz para Anna, e Idina Menzel retorna como a voz de Elsa. Jonathan Groff dubla Kristoff, e Josh Gad dá voz ao boneco inesquecível, Olaf. São eles que também cantam a música 'Making a Perfect Day'. Os compositores vencedores do Oscar®, Kristen Anderson-Lopez e Robert Lopez escreveram a nova música com Christophe Beck, da banda Cake.
De acordo com os compositores, 'Making a Perfect Day' mostra o grande desejo de Elsa para surpreender Anna em seu aniversário. "Eu acredito que ela sabe que não deveria estar fazendo esta festa. Ela deveria estar na cama. Mas Elsa é brava e seu amor por sua irmã é feroz. Então, a música tem uma unidade muito intensa, especialmente o piano", conta Kristen Anderson-Lopez.
Kristen Bell mais uma vez empresta sua voz para Anna, e Idina Menzel retorna como a voz de Elsa. Jonathan Groff dubla Kristoff, e Josh Gad dá voz ao boneco inesquecível, Olaf. São eles que também cantam a música 'Making a Perfect Day'. Os compositores vencedores do Oscar®, Kristen Anderson-Lopez e Robert Lopez escreveram a nova música com Christophe Beck, da banda Cake.
De acordo com os compositores, 'Making a Perfect Day' mostra o grande desejo de Elsa para surpreender Anna em seu aniversário. "Eu acredito que ela sabe que não deveria estar fazendo esta festa. Ela deveria estar na cama. Mas Elsa é brava e seu amor por sua irmã é feroz. Então, a música tem uma unidade muito intensa, especialmente o piano", conta Kristen Anderson-Lopez.
quinta-feira, 9 de outubro de 2014
Crítica: A Bela e a Fera
Por Flavinha Leão
Uma confissão: eu não gosto muito do cinema francês. Aliás, minto. Eu não gosto do cinema
francês. Sempre achei meio cabeça demais, meio entediante demais, meio cult demais.
Uma confissão um pouco melhor: eu amei a versão francesa de "A Bela e a Fera". Esse é um
preconceito que terei o maior prazer de perder, afinal, as coisas evoluem, até o nosso cinema
nacional, mas isso não vem ao caso.
A clássica história da garota que fica presa no castelo de uma fera para salvar o pai já teve várias
versões no cinema. As mais famosas são a de 1946, também da França e a animação da Disney,
de 1991. Em 2011, uma tentativa muito mal sucedida de modernizar o conto resultou no filme A
Fera, com a Vanessa Hudgens, de High School Musical, tão ruim que, na minha opinião, não vale
a perda de tempo.
A Bela e a Fera de 2014 (com Léa Seadoux e Vincent Cassel nos papéis principais) é um
espetáculo, e os mais atentos (bem, não precisa ser tão atento assim...) vão reparar nas
diferenças em relação à versão da Disney. Onde está a fada que transforma a Fera em fera? A
Bela não era filha única? Ela pediu uma rosa para o pai? Cadê o pessoal do castelo, o Lumière, o
Horloge, a Madame Samovar? E o Gaston que gostava de outra garota e não estava nem aí para
a Bela?
Calma! É que existem muitas versões mesmo, não só no cinema, mas na literatura também. A
história original foi escrita em 1740, por Gabrielle-Suzanne Barbot, Dama de Villeneuve, e depois
ganhou nova visão em 1756, que é a mais conhecida, com Jeanne-Marie LePrince de Beaumont
(aliás, reparem que o filme faz uma bonita homenagem à escritora, batizando a família da Bela
com o seu sobrenome). A versão de Villeneuve é bem mais complexa, e Beaumont cortou muitos
dos personagens.
As irmãs da Bela me lembraram muito as da Cinderela, feias e cheias de inveja da irmã caçula,
apesar de não serem tão malvadas. Talvez por isso mesmo a Disney tenha colocado a garota
como filha única, para não haver confusão, afinal a Bela é a Bela e a Cinderela é a Cinderela!
Gostei também da história da ninfa da floresta, que foi a primeira mulher do príncipe que se
transforma na Fera e é o motivo de toda a magia do castelo, já que não existe fada. Essa parte eu
também não conhecia.
Cenas lindas, fotografia maravilhosa, boa trilha sonora... Enfim, repito, que espetáculo de
produção! E vem mais por aí. Uma nova versão da Disney, dessa vez com atores, vai chegar às
telonas. Será que a Emma Watson, a Hermione de Harry Potter, vai dar conta do recado? É
aguardar para ver. Mas enquanto esperamos o tio Sam mostrar todo o seu poderio na sétima arte,
deliciem-se com a delicadeza da França.
sábado, 4 de outubro de 2014
domingo, 24 de agosto de 2014
CAIXA EXIBE FILMES MADE IN PARAGUAI EM SP E NO RIO
Mostra inédita no país exibe obras premiadas como 7 Caixas, Hamaca Paraguaya e Cuchillo de Palo
A Caixa Cultural apresenta Made in Paraguai – Mostra de Cinema Paraguaio, trazendo, pela primeira vez ao Brasil, uma retrospectiva dos últimos anos da cinematografia do país sulamericano. Serão exibidos 21 filmes, sendo onze longas-metragens e dez curtas. Em São Paulo, a mostra acontece de 11 a 17 de setembro, no CAIXA Belas Artes; e no Rio, as exibições ocorrem na CAIXA Cultural Rio de Janeiro, de 16 a 21 de setembro.
Como parte da programação, haverá debates com diretores e críticos especializados. A proposta é promover o contato do público não apenas com os filmes exibidos, mas, também, com as questões que envolvem essa cinematografia, que apesar de vizinha, ainda é pouco conhecida e divulgada em nosso país. Entre as conversas, destacam-se o debate com o curador e cineasta Carlos Cáceres sobre a importância dos curtas na indústria do cinema e a sessão comentada do premiado longa 7 Caixas, com a participação da atriz Lali Gonzáles, considerada embaixatriz do cinema paraguaio. Sua atuação no filme ganhou destaque internacional e lhe rendeu uma indicação ao Goya, principal premiação do cinema de língua espanhola, e trabalhos fora do país. Estes encontros acontecerão nas duas cidades onde se realiza a mostra.
São Paulo receberá, também, o diretor Maurício Rial, um dos principais documentaristas paraguaios, em sessão comentada de Tren Paraguayo, vencedor de prêmios de melhor filme em festivais na Inglaterra, México e Argentina. E no Rio de Janeiro, além da programação já citada, haverá debate com o diretor de Libertad, Gustavo Delgado, e sessão comentada de Tierra Roja, com o diretor Ramiro Gomez.
A mostra Made in Paraguai é uma produção da Boulevard Filmes, com curadoria do cineasta brasileiro Marcelo Engster, em parceria com o diretor e produtor paraguaio Carlos Cáceres.
A programação completa da mostra está disponível no site www.madeinparaguai.com.br.
Serviço:
Made in Paraguai – Mostra de Cinema Paraguaio
SÃO PAULO
Data: 11 a 17 de setembro
Horário: Consultar programação
Local: CAIXA BELAS ARTES
Endereço: Rua Da Consolação, 2423 - Consolação - São Paulo/SP
Telefone: (11) 2894-5781
Funcionamento: de segunda a domingo, das 14h às 23h30
Site: caixabelasartes.com.br
Preço: R$10,00 (inteira) e R$5,00 (meia) – além dos casos previstos em lei, clientes CAIXA pagam meia.
Classificação Indicativa: consulte a programação
Acesso para pessoas com deficiência
RIO DE JANEIRO
Data: 16 a 21 de setembro (terça-feira a domingo)
Horário: Consultar programação
Local: CAIXA Cultural Rio de Janeiro
Endereço: Avenida Almirante Barroso, 25,
Centro – Rio de Janeiro (Metrô: Estação Carioca)
Telefone: (21) 3980-3815
Funcionamento: de terça-feira a domingo, das 10h às 20h
Ingresso: R$ 2 (inteira) e R$ 1 (meia) – além dos casos previstos em lei, clientes CAIXA pagam meia
Lotação: Cinema 1 – 78 lugares (mais 3 para cadeirantes); Cinema 2 – 80 lugares (mais 3 para cadeirantes)
Classificação Indicativa: consulte a programação
Acesso para pessoas com deficiência
quarta-feira, 4 de junho de 2014
The Normal Heart: filme da HBO vai te chocar, inquietar e emocionar
Por Janis Lyn
The Normal Heart, o filme da HBO super falado e esperado, já estreou na aqui no Brasil e cumpriu seu propósito: chocar, inquietar e emocionar. Baseado na peça de Larry Kramer, o filme de 130 minutos dirigido por Ryan Murphy (American Horror Story, Glee) e co produzido por Brad Pitt, aborda o começo da AIDS na década de 80, e é ambientado em Nova York. Como tudo da HBO, é bom se preparar para muita nudez, sexo e algumas cenas chocantes. Se você já é um telespectador assíduo do canal, não tem o que se preocupar. O elenco está ótimo. Mark Rufallo, Taylor Kitsch, Matt Bomer (que disse ter perdido mais de 15 quilos para o filme) e Julia Roberts se destacam sem maiores esforços. Os ótimos Jim Parsons and Joe Mantello, que participaram da peça original da Broadway e também estão no longa, fizeram toda a diferença no filme.
Para quem não conhece a história, vamos lá: na década de 80 a AIDS começou a aparecer nos homossexuais, e como ainda ninguém sabia o que era, foi tratado pela imprensa com muito preconceito e denominado como "câncer gay". Mark Ruffalo faz o ativista Ned Weeks, que nada mais é do que um alter ego do próprio Larry Kramer, criador da peça.
É bem interessante e triste ao mesmo tempo saber que essa história é real e que tantos milhares de pessoas (somente depois de anos foram descobrir que não era uma "doença gay") morreram em vão. Okay que até hoje não existe a tal cura, mas as opções de tratamento e expectativa de vida nos dias atuais estão bem desenvolvidas. Ned Weeks foi na época um revolucionário e lutou enquanto pode pela causa de vários. Mark Ruffalo interpreta lindamente este personagem e Matt Bomer, que faz seu parceiro no filme, nos comove em diversas cenas. Não é um filme fácil de ser digerido, mas definitivamente deve estar em sua lista para assistir.
Se já viu, comenta aí com a gente o que achou!
sexta-feira, 18 de abril de 2014
Itaú Viver Mais promove sessões gratuitas de cinema em São Paulo
Desde o mês passado, o programa Itaú Viver Mais realiza mensalmente em São Paulo, sessões de filmes seguidas de debate com especialistas. A entrada é gratuita para pessoas com mais de 55 anos e os encontros acontecem sempre na última terça-feira do mês, início da tarde. A próxima sessão será no próximo dia 29, às 14h, no Espaço Itaú de Cinema - Frei Caneca, com a exibição do filme Amante a domicílo [Fading Gigolo], de John Turturro, e bate-papo com o produtor João Daniel Tikhomiroff (Produtora Mixer). Os ingressos precisam ser retirados com uma hora de antecedência e estão sujeitos a lotação da sala.
“A iniciativa tem o objetivo de promover a interação e melhorar a qualidade de vida das pessoas, além, é claro, de estimular a ida de espectadores às sessões vespertinas dos cinemas”, explica o superintendente de Negócios Inclusivos do Itaú Unibanco, Eduardo Ferreira.
Para receber a gratuidade, os interessados com mais de 55 anos devem preencher um formulário na bilheteria do cinema, localizado no Shopping Frei Caneca. O cadastro fica disponível de segunda a quarta-feira, das 13h às 22h. Os inscritos receberão uma carteirinha que dá o direito ao ingresso sem custo para as sessões do projeto.
SESSÕES DE CINEMA ITAÚ VIVER MAIS
Quando: 29 de abril, terça-feira
Horário: 14h
Local: Espaço Itaú de Cinema – Frei Caneca
Endereço: Rua Frei Caneca, 569 / 3º piso
Filme (abril): Amante a domicílo [Fading Gigolo]
Sinopse: Para ajudar um amigo com problemas financeiros, Fioravante decide se tornar um Don Juan profissional. Ele e o amigo necessitado, agora seu empresário, acabam se envolvendo em diversas confusões amorosas e financeiras.
Sobre o Itaú Viver Mais
O Itaú Viver Mais é um projeto criado pelo Itaú Unibanco que oferece gratuitamente atividades físicas e socioculturais para aqueles com mais de 55 anos de idade. As atividades são realizadas por meio de parcerias com shoppings e supermercados nas cidades de São Paulo, Taboão da Serra, Rio de Janeiro, São Gonçalo, Niterói, Porto Alegre e Belo Horizonte. Em funcionamento desde 2004, a iniciativa já recebeu mais de 10.000 usuários e conta atualmente com mais de 4.000 inscritos.
“A iniciativa tem o objetivo de promover a interação e melhorar a qualidade de vida das pessoas, além, é claro, de estimular a ida de espectadores às sessões vespertinas dos cinemas”, explica o superintendente de Negócios Inclusivos do Itaú Unibanco, Eduardo Ferreira.
Para receber a gratuidade, os interessados com mais de 55 anos devem preencher um formulário na bilheteria do cinema, localizado no Shopping Frei Caneca. O cadastro fica disponível de segunda a quarta-feira, das 13h às 22h. Os inscritos receberão uma carteirinha que dá o direito ao ingresso sem custo para as sessões do projeto.
SESSÕES DE CINEMA ITAÚ VIVER MAIS
Quando: 29 de abril, terça-feira
Horário: 14h
Local: Espaço Itaú de Cinema – Frei Caneca
Endereço: Rua Frei Caneca, 569 / 3º piso
Filme (abril): Amante a domicílo [Fading Gigolo]
Sinopse: Para ajudar um amigo com problemas financeiros, Fioravante decide se tornar um Don Juan profissional. Ele e o amigo necessitado, agora seu empresário, acabam se envolvendo em diversas confusões amorosas e financeiras.
Sobre o Itaú Viver Mais
O Itaú Viver Mais é um projeto criado pelo Itaú Unibanco que oferece gratuitamente atividades físicas e socioculturais para aqueles com mais de 55 anos de idade. As atividades são realizadas por meio de parcerias com shoppings e supermercados nas cidades de São Paulo, Taboão da Serra, Rio de Janeiro, São Gonçalo, Niterói, Porto Alegre e Belo Horizonte. Em funcionamento desde 2004, a iniciativa já recebeu mais de 10.000 usuários e conta atualmente com mais de 4.000 inscritos.
quinta-feira, 25 de abril de 2013
Crítica: Homem de Ferro 3
Por Patrícia Caprioli
Dizem que a pior coisa do mundo é criar expectativas sobre algo, pois a
decepção pode ser grande. Mas, grande, no caso, foi a minha surpresa ao
perceber que Homem de Ferro 3, na verdade, superou todas as minhas
expectativas (por maiores que elas fossem). Iron Man 3 é aquele tipo de filme que vale cada centavo
do ingresso, e que te dá vontade de assistir mais de uma vez!
(principalmente se você for do tipo apaixonado por super heróis).
Robert Downey Jr. continua brilhante na pele de Tony Stark / Iron Man...
É quase impossível separar ator de personagem, pois ele conseguiu fazer
com que o personagem tivesse a sua cara, e vice-versa. A construção de
Tony Stark ficou ainda mais perfeita, e os produtores conseguiram chegar
onde queriam: criar um gênio, bilionário, playboy e filantrópico com o
qual as "pessoas comuns" se identifiquem.
Gwyneth Paltrow continua na pele de Pepper Potts, a
namorada do Tony Stark / Iron Man. E, o que me deixou de queixo caído é
que Pepper não é apenas "mais uma" namorada de super herói. Ela tem
papel fundamental em Iron Man 3.
Don Cheadle é Coronel James "Rhodey" Rhodes, o amigo
"para todas as horas" de Tony Stark. E, se no primeiro e segundo filme
ele já teve a sua importância, neste terceiro ele também ganhou uma
parcela especial de participação.
É muito bom ver como o diretor (e produtores, é
claro) conseguiram focar não só em Tony Stark, mas nas pessoas que fazem
parte da sua vida. Cada qual tem a sua importância no filme, o que
deixou a história ainda mais interessante. Não é simplesmente aquela
história de "um super herói que pode salvar o mundo sozinho"... É a
história de um homem, que tem uma vida e, por mais que seja um super
herói, precisa de outras pessoas para continuar vivo e salvar o mundo.
A história se passa pós-Avengers, e
temos um Tony Stark buscando a sua essência, e um tanto quanto confuso.
Seria ele importante somente pela sua armadura (como diria o próprio
Capitão América)? Ou a armadura não teria a mesma importância sem Tony
Stark?
Iron Man ganhou um novo diretor, Shane Black, que
deixou o filme ainda mais interessante que os dois primeiros. Você pode
esperar muita ação, muito suspense, e muita, mas muita risada... Black,
como eu já disse antes, conseguiu fazer com que o filme não ficasse
centralizado apenas em Tony Stark / Iron Man. Ele trouxe surpresas,
trouxe ainda mais adrenalina, trouxe mais diversão.
Sem falar que Downey Jr. apareceu ainda mais
"soltinho" na pele de Tony Stark. Suas caras e bocas e piadinhas
clássicas estão ainda mais hilárias. Impossível não soltar boas
gargalhadas durante o filme.
E o vilão da vez? Bem, quem fará as vezes de
enfrentar Iron Man será o "Mandarim", vivido por Ben Kingsley. Mas, ele
não estará sozinho. Mandarim, na verdade, tem uma organização. Mas, não
vou tirar o suspense da história...
Outros personagens importantes: Aldrich Killian (Guy Pearce), Dra. Maya Hansen (Rebecca Hall) e Eric Savin (James Badge Dale). O
que posso dizer é que essa super produção carimba Iron Man como a
melhor sequência de filmes de super heróis da história. O gostinho de
"quero mais" vai ser iminente!!!
segunda-feira, 25 de fevereiro de 2013
Oscar 2013 - vencedores
LISTA COMPLETA DOS VENCEDORES:
Melhor Filme
"Argo"
Melhor Diretor
Ang Lee ("As Aventuras de Pi")
Melhor Ator
Daniel Day-Lewis ("Lincoln")
Melhor Atriz
Jennifer Lawrence ("O Lado Bom da Vida")
Melhor Ator coadjuvante
Christoph Waltz ("Django Livre")
Melhor Atriz coadjuvante
Anne Hathaway ("Os Miseráveis")
Melhor Roteiro original
Quentin Tarantino ("Django Livre")
Melhor Roteiro adaptado
Chris Terrio ("Argo")
Melhor Filme estrangeiro
"Amor" (Áustria/França)
Melhor Montagem
William Goldenberg ("Argo")
Melhor Direção de fotografia
Claudio Miranda ("As Aventuras de Pi")
Melhor Animação
"Valente"
Melhor Direção de arte
"Lincoln"
Melhor Mixagem de som
"Os Miseráveis"
Melhor Edição de som
"007 - Operação Skyfall" e "A Hora Mais Escura"
Melhor Figurino
"Anna Karenina"
Melhor Trilha sonora
Mychael Danna ("As Aventuras de Pi")
Melhor Canção
"Skyfall", Adele ("007 - Operação Skyfall")
Melhor Documentário - longa
"Searching for Sugar Man"
Melhor Documentário - curta
"Inocente"
Melhor Efeitos visuais
"As Aventuras de Pi"
Melhor Maquiagem
"Os Miseráveis"
Melhor Curta de animação
"Paperman"
Melhor Curta live-action
"Curfew"
terça-feira, 19 de fevereiro de 2013
Mostra MONDO TARANTINO
MOSTRA TRAZ TODOS OS FILMES DE QUENTIN TARANTINO
Quentin Tarantino, um dos cineastas mais cultuados das últimas décadas, autor admirado por críticos e cinéfilos de todo o mundo, ganha mostra especial no Centro Cultural Banco do Brasil e no Cinusp. ‘Mondo Tarantino’, que acontece de 14 de fevereiro a 17 de março no CCBB de Brasília, de 20 de fevereiro a 17 de março no CCBB de São Paulo e de 25 de fevereiro a 15 de março no Cinusp, traz todos os longas dirigidos por Tarantino, além de filmes escritos, produzidos e interpretados por ele. Para completar a programação, a mostra exibe filmes de diverso diretores, dos mais variados gêneros, que influenciaram a obra de Tarantino.
Diretor de filmes como “Pulp Fiction” (1984), “Kill Bill (2003), ”Bastardos Inglórios” (2010) e “Django Livre” (2012), Quentin Tarantino
já foi premiado em alguns dos principais festivais de cinema do mundo,
como Cannes e Veneza, além de ter várias indicações ao Oscar por seus
filmes e roteiros.
“Mondo Tarantino”
exibe seus sete longas metragens em 35 mm (com exceção do recém lançado
‘Django Livre’), episódios que dirigiu para seriados de TV, filmes que
assina o roteiro, produz e participa como ator, além de clássicos e
cults de diretores que influenciaram sua obra como Howard Hawks, Brian
DePalma, Stanley Kubrick, Martin Scorsese, Sergio Leone, Enzo
Castellari, Chia-Liang Liu, Jack Hill e Toshiya Fujita.
Mostra MONDO TARANTINO
FILMES DIRIGIDOS POR TARANTINO
À PROVA DE MORTE (Death Proof)
Estados Unidos, 2010, cor, 35mm, 114’
Classificação Indicativa: 16 anos
Três garotas viajando de carro enfrentam ex-dublê que aterroriza e mata mulheres na estrada usando seu carro que, segundo ele, é à prova de morte para o motorista.
Direção: Quentin Tarantino
Roteiro: Quentin Tarantino
Elenco: Kurt Russell, Rosario Dawson, Mary Elizabeth Winstead, Tracie Thoms, Zoe Bell, Rose McGowan, Vanessa Ferlito, Sydney Tamiia Poitier, Jordan Ladd, Eli Roth, Quentin Tarantino
BASTARDOS INGLÓRIOS (Inglourious Basterds)
Estados Unidos/Alemanha, 2009, cor, 35mm, 153’
Classificação Indicativa: 18 anos
Durante a 2ª Guerra Mundial, na França ocupada pelos nazistas, os planos de um grupo de soldados americanos judeus para assinar oficiais alemães coincidem com o plano de vingança de uma dona de cinema cuja família foi exterminada, que tem o mesmo objetivo.
Direção: Quentin Tarantino
Roteiro: Quentin Tarantino
Elenco: Brad Pitt, Mélanie Laurent, Christoph Waltz, Eli Roth, Michael Fassbender, Diane Kruger, Daniel Brühl, B.J. Novak, Mike Myers, Rod Taylor, Léa Seydoux, Bo Svenson
CÃES DE ALUGUEL (Reservoir Dogs)
Estados Unidos, 1992, cor, 35mm, 99’
Classificação Indicativa: 18 anos
Reunidos em um depósito abandonado,
seis criminosos tentam descobrir quem entre eles é um delator,
responsável pelo fracasso do seu plano de assaltar uma joalheria.
Direção: Quentin TarantinoRoteiro: Quentin Tarantino, Roger Avary
Elenco: Harvey Keitel, Tim Roth, Michael Madsen, Steve Buscemi, Chris Penn, Lawrence Tierney, Edward Bunker, Quentin Tarantino, Steven Wright
GRINDHOUSE
4Estados Unidos, 2007, cor, digital, 191’
Classificação Indicativa: 16 anos
Buscando recriar a experiência das antigas sessões duplas de cinema com filmes de baixo orçamento, Grindhouse reúne versões reduzidas dos filmes À Prova de Morte e Planeta Terror e “falsos trailers” dirigidos por Rob Zombie, Edgar Wright e Eli Roth.
Direção: Quentin Tarantino, Robert Rodriguez, Eli Roth, Rob Zombie e Edgar Wright
Roteiro: Robert Rodriguez, Quentin Tarantino, Eli Roth, Rob Zombie
Elenco: Rose McGowan, Josh Brolin, Kurt Russell, Rosario Dawson, Eli Roth, Danny Trejo, Cheech Marin, Marley Shelton, Jeff Fahey, Michael Biehn, Mary Elizabeth Winstead, Tracie Thoms, Zoe Bell, Bruce Willis, Nicolas Cage, Udo Kier
JACKIE BROWN
Estados Unidos, 1997, cor, 35mm, 154’
Classificação Indicativa: 16 anos
Ao ser pega pela polícia, aeromoça que atua como cúmplice de um contrabandista de armas é recrutada para ajudar as autoridades a preparar uma emboscada para o criminoso.
Direção: Quentin Tarantino
Roteiro: Quentin Tarantino, baseado na obra de Elmore Leonard.
Elenco: Pam Grier, Robert Forster, Samuel L. Jackson, Bridget Fonda, Michael Keaton, Robert De Niro, Michael Bowen, Chris Tucker, Sid Haig
KILL BILL – Volume 1 (Kill Bill: Vol. 1)
Estados Unidos, 2003, cor, 35mm, 110’
Classificação Indicativa: 18 anos
Após cinco anos em coma, ex-assassina profissional planeja uma vingança contra seus antigos empregadores, que armaram uma emboscada para ela no dia de seu casamento.
Direção: Quentin Tarantino
Roteiro: Quentin Tarantino, Uma Thurman
Elenco: Uma Thurman, Lucy Liu, Vivica A. Fox, Daryl Hannah, David Carradine, Michael Madsen, Julie Dreyfus, Michael Bowen, Sonny Chiba, Chia Hui Liu, Michael Parks
KILL BILL – Volume 2 (Kill Bill: Vol. 2)
Estados Unidos , 2004, cor, 35mm, 136’
Classificação Indicativa: 16 anos
Continuação da saga da ex-assasina profissional em sua busca para encontrar e matar seus antigos colegas e empregadores, que mataram sua família e a deixaram em coma após ela resolver abandonar seu antigo “emprego”.
Direção: Quentin Tarantino
Roteiro: Quentin Tarantino, Uma Thurman
Elenco: Uma Thurman, David Carradine, Vivica A. Fox, Ambrosia Kelley, Daryl Hannah, Lucy Liu, Samuel L. Jackson, Michael Madsen, Julie Dreyfus, Michael Bowen, Sid Haig, Sonny Chiba, Chia Hui Liu
PULP FICTION – TEMPO DE VIOLÊNCIA (Pulp Fiction)
Estados Unidos, 1994, cor, 35mm, 156’
Classificação Indicativa: 18 anos
Um casal decide assaltar uma lanchonete, enquanto dois capangas são encarregados de acompanhar a esposa do mafioso para quem trabalham e um lutador de boxe recebe dinheiro para perder sua próxima luta.
Direção: Quentin Tarantino
Roteiro: Quentin Tarantino, Roger Avary
Elenco: John Travolta, Samuel L. Jackson, Uma Thurman, Bruce Willis, Tim Roth, Amanda Plummer, Harvey Keitel, Ving Rhames, Maria de Medeiros, Christopher Walken, Eric Stoltz, Rosanna Arquette, Frank Whaley, Phil LaMarr, Julia Sweeney, Peter Greene, Steve Buscemi, Quentin Tarantino
EPISÓDIOS DE SÉRIES DE TV DIRIGIDOS POR TARANTINO
C.S.I. – PERIGO A SETE PALMOS (C.S.I. – Crime Scene Investigation: season 5, episodes 24/25 – Grave Danger)
Estados Unidos, 2005, cor, digital, 87’
Classificação Indicativa: 14 anosEstados Unidos, 2005, cor, digital, 87’
A equipe de investigadores criminais
C.S.I. se une para salvar um de seus membros quando eles descobrem que
ele foi sequestrado e enterrado vivo. Eles precisam encontrá-lo antes
que ele morra sufocado.
Direção: Quentin Tarantino
Estados Unidos, 1995, cor, digital, 44’
Classificação Indicativa: 14 anos
Durante o Dia das
Mães, diversos membros da equipe de médicos de um pronto-socorro de
Chicago encaram eventos que podem mudar suas vidas.
Direção: Quentin Tarantino
FILMES COM PARTICIPAÇÃO DE TARANTINO
AMOR À QUEIMA-ROUPA (True Romance)
Estados Unidos, 1993, cor, digital, 120’
Classificação Indicativa: 16 anos
AMOR À QUEIMA-ROUPA (True Romance)
Estados Unidos, 1993, cor, digital, 120’
Classificação Indicativa: 16 anos
Rapaz se apaixona por garota de programa e decide se casar com
ela. Mas, para isso, precisa enfrentar a fúria de seu gigolô e de
traficantes de drogas com os quais acabam envolvidos.
Direção: Tony Scott
Roteiro: Quentin Tarantino
Roteiro: Quentin Tarantino
ASSASSINOS POR NATUREZA (Natural Born Killers)
Estados Unidos, 1994, cor, digital, 118’
Classificação Indicativa: 18 anos
Casal de psicopatas que viaja pelos Estados Unidos assassinando pessoas a esmo é transformado em celebridade pela mídia sensacionalista.
Direção: Oliver Stone
História/Argumento: Quentin Tarantino
Roteiro: David Veloz, Richard Rutowski e Oliver Stone
UM DRINK NO INFERNO (From Dusk Till Dawn)
Estados Unidos, 1996, cor, digital, 108’
Classificação indicativa 16 anos
Dois irmãos procurados pela polícia por
múltiplos homicídios sequestram um ex-pastor e seus filhos para
atravessar a fronteira com o México. Ao se refugiarem em um cabaré,
porém, todos se veem forçados a se unir contra uma terrível ameaça
sobrenatural.
Direção Robert Rodriguez
GRANDE HOTEL (Four Rooms)
Estados Unidos, 1995, cor, 35mml, 98’
Classificação Indicativa: 16 anos
Quatro histórias distintas passadas nos quartos de um decadente hotel de Los Angeles, na véspera de Ano Novo, interligadas pela figura do mensageiro, em seu primeiro dia de trabalho.
O episódio O Homem de Hollywood é escrito e dirigido por Quentin Tarantino.
Direção: Allison Anders, Alexandre Rockwell, Robert Rodriguez e Quentin Tarantino
PLANETA TERROR (Planet Terror)
Estados Unidos, 2007, cor, digital, 105’
Classificação indicativa: 18 anos
Depois de uma arma biológica transformar milhares de pessoas em zumbis,
um grupo de sobreviventes reunido em um hospital precisa se armar para
enfrentá-los.
Produção: Quentin Tarantino
Direção: Robert Rodriguez
SIN CITY – A CIDADE DO PECADO (Sin City)
Estados Unidos, 2005, p&b/cor, digital, 124’
Classificação Indicativa: 18 anos
Em três histórias independentes passadas na fictícia Basin City, um lutador de rua busca vingança pela morte de uma garota, um policial prestes a se aposentar aceita proteger uma stripper ameaçada por um maníaco sexual e um homem decide enfrentar a corrupção policial.
Direção: Robert Rodriguez, Frank Miller e Quentin Tarantino
História/Argumento: Quentin Tarantino
SUKIYAKY WESTERN DJANGO
Japão, 2007, cor, 35mm, 121’
Classificação Indicativa: 18 anosJapão, 2007, cor, 35mm, 121’
Um pistoleiro extremamente habilidoso chega a uma distante cidade do
Oeste e tem seus serviços disputados por dois clãs rivais que estão à
procura de um tesouro. O flme conta com a participação especial de
Quentin Tarantino, como o cowboy Piringo.
Direção: Takashi Miike
CURTA-METRAGEM ESPECIAL
TARANTINO’S MIND
Brasil, 2006, cor, digital, 15’
Classificação Indicativa: 14 anos
Dois amigos se encontram em um bar e conversam sobre a teoria de um deles a respeito das possíveis ligações entre os filmes roteirizados por Quentin Tarantino, apontando recorrências de nomes, personagens e situações que, segundo ele, comprovariam a hipótese de Tarantino estar desenvolvendo apenas um único filme ao longo de toda sua carreira.
Direção e roteiro: 300ml
Elenco: Selton Mello e Seu Jorge
INFLUÊNCIAS E FAVORITOS DE TARANTINO
ABBOTT & COSTELLO ÀS VOLTAS COM FANTASMAS (Bud Abbott and Lou Costello Meet Frankenstein)
Estados Unidos, 1948, p&b, digital, 83’
Classificação indicativa: Livre
Dois funcionários de uma transportadora são envolvidos no plano do Conde Drácula para reviver o monstro de Frankenstein, mas contam com a ajuda de um lobisomem para enfrentá-lo. Um dos mais famosos e bem-sucedidos longas-metragens da dupla de comediantes Bud Abbott e Lou Costello, muito populares no cinema norte-americano dos anos 1940.
Direção: Charles Barton
Elenco: Bud Abbott, Lou Costello, Lon Chaney Jr., Bela Lugosi, Glenn Strange
ADRENALINA MÁXIMA (Sonatine)
Japão, 1993, cor, 16mm, 94’
Classificação Indicativa: 16 anos
Veterano membro da máfia japonesa é enviado a uma casa de praia em Okinawa dar reforço a membros do seu bando que estão refugiados ali para evitar uma guerra entre gangues.
Direção: Takeshi Kitano
Elenco: Takeshi Kitano, Aya Kokumai, Tetsu Watanabe, Masanobu Katsumura, Susumu Terajima, Ren Ohsugi, Tonbo Zushi, Eiji Minakata, Chris Britton, Bob Gunter, Rome Kanda
OS BASTARDOS INGLÓRIOS – O EXPRESSO BLINDADO DA S.S. NAZISTA (Quel Maledetto Treno Blindato)
Itália/Estados Unidos, 1978, cor, digital, 99’
Classificação Indicativa: 16 anos
Na França, durante a 2ª Guerra Mundial, um comboio que transporta
prisioneiros militares é atacado pelos nazistas, forçando os desertores
e criminosos a enfrentar sozinhos os alemães.
Direção: Enzo G. Castellari
Elenco: Bo Svenson, Fred Williamson, Peter Hooten, Michael Pergolani, Jackie Basehart, Michel Constantin, Debra Berger, Ian BannenBLACK MAMA, WHITE MAMA
Estados Unidos/Filipinas, 1973, cor, 35mm, 84’
Classificação Indicativa: 16 anos
Duas prisioneiras que vivem em constante conflito, uma prostituta e uma revolucionária, são algemadas uma à outra para serem transferidas.
Direção: Eddie Romero
Elenco: Pam Grier, Margaret Markov, Sid Haig, Lynn Borden, Sid Haig, Lynn Borden, Matron Densmore, Laurie Burton, Eddie Garcia, Alona Alegre, Dindo Fernando, Vic Diaz, Wendy Green
A CÂMARA 36 DE SHAOLIN (Shao Lin San Shi Liu Fang)
Hong Kong, 1978, cor, digital, 115’
Classificação Indicativa: 16 anos
Depois do brutal massacre de seus companheiros dissidentes por
soldados Manchus da dinastia Ching, jovem decide aprender artes marciais
e se vingar.
Direção: Chia-Liang Liu
Direção: Chia-Liang Liu
Elenco: Chia Hui Liu, Lieh Lo, Chia Yung Liu, Norman Chu, Yung Henry Yu, John Cheung
CARRIE, A ESTRANHA (Carrie)
Estados Unidos, 1976, cor, digital, 98’
Classificação Indicativa: 14 anosEstados Unidos, 1976, cor, digital, 98’
Adolescente tímida e reprimida por sua mãe religiosa descobre que
tem poderes telecinéticos e decide usá-los contra seus colegas de
escola que a ridicularizam.
Direção: Brian DePalma
Elenco: Sissy Spacek, Piper Laurie, Amy Irving, William Katt, John Travolta, Nancy Allen, Betty Buckley , Michael TalbottCINCO COVAS NO EGITO (Five Graves to Cairo)
Estados Unidos, 1943, p&b, digital, 96’
Classificação Indicativa: 12 anos
No Egito, durante a 2ª Guerra Mundial, após a expulsão das tropas britânicas pelos nazistas, um soldado se torna a única esperança de uma reviravolta na situação após se infiltrar no quartel-general dos alemães.
Direção: Billy Wilder
Elenco: Franchot Tone, Anne Baxter, Akim Tamiroff, Erich von Stroheim, Peter van Eyck, Fortunio Bonanova
OS CINCO DEDOS DA MORTE (Tian Xia Di Yi Quan)
Hong Kong, 1972, cor, digital, 104’
Classificação Indicativa: 16 anos
Jovem aprendiz de artes marciais deixa seu vilarejo e ingressa em
uma nova escola, que se prepara para enfrentar uma escola rival em um
importante torneio.
Direção: Chang-hwa JeongElenco: Lieh Lo, Ping Wang, Hsiung Chao, Chin-Feng Wang, Mien Fang, James Nam
CORRIDA CONTRA O DESTINO (Vanishing Point)
Estados Unidos/Reino Unido, 1971, cor, digital, 99’
Classificação Indicativa: 16 anos
Ex-fuzileiro que trabalha transportando carros para uma oficina se vê perseguido por policiais ao prometer levar um carro do Colorado à Califórnia em menos de quinze horas.
Direção: Richard C. Sarafian
Elenco: Barry Newman, Cleavon Little, Dean Jagger, Victoria Medlin, Paul Koslo, Robert Donner, Arthur Malet, Karl Swenson, Lee Weaver, Rita Coolidge, Charlotte Rampling
DJANGO (Django)
Itália/Espanha, 1966, cor, digital, 87’
Classificação Indicativa: 16 anos
Um pistoleiro solitário chega a uma cidadezinha do Oeste e se
envolve no conflito entre um grupo racista e bandoleiros mexicanos.
Direção: Sergio CorbucciElenco: Franco Nero, José Bódalo, Loredana Nusciak, Ángel Álvarez, Simón Arriaga
DJANGO VEM PARA MATAR (Se Sei Vivo Spara)
Itália/Espanha, 1967, cor, digital, 100’
Classificação Indicativa: 18 anos
Depois de ser traído por seus comparsas em um roubo da carga de ouro de uma diligência, o fora-da-lei Django decide buscar vingança e recuperar o tesouro.
Direção: Giulio Questi
Elenco: Tomas Milian, Raymond Lovelock, Piero Lulli, Milo Quesada, Roberto Camardiel, Miguel Serrano
FASTER, PUSSYCAT! KILL! KILL!
Estados Unidos, 1965, p&b, digital, 83’
Classificação Indicativa: 18 anos
Três strippers de férias pelas estradas norte-americanas decidem roubar a fortuna de um velho rancheiro, após sequestrar a namorada de um jovem que derrotaram em uma corrida automobilística.
Direção: Russ Meyer
Elenco: Tura Satana, Haji, Lori Williams, Ray Barlow, Sue Bernard, Dennis Busch, Stuart Lancaster
FOXY BROWN
Estados Unidos, 1974, cor, 35mm, 94’
Classificação Indicativa: 16 anosEstados Unidos, 1974, cor, 35mm, 94’
Em busca de vingança pelo assassinato de
seu namorado policial, uma jovem se infiltra na quadrilha de criminosos
que o matou, passando-se por uma garota de programa.
Direção: Jack Hill
Elenco: Pam Grier, Antonio Fargas, Peter Brown, Terry Carter, Sid Haig, Bob Minor, Fred Lerner, H.B. Haggerty
Estados Unidos, 1963, cor, digital, 127’
Classificação Indicativa: 14 anos
Durante a 2ª Guerra Mundial, um grupo de prisioneiros das tropas
aliadas planeja escapar de um campo nazista considerado à prova de
fugas.
Direção: John Sturges
Elenco: Steve McQueen, James Garner, Richard Attenborough, Charles Bronson, Donald Pleasence, James Coburn, James DonaldO GRANDE GOLPE (The Killing)
Estados Unidos, 1956, p&b, digital, 85’
Classificação Indicativa: 14 anos
Logo após sair da prisão, assaltante reúne um grupo para executar um audacioso plano para roubar os rendimentos de um hipódromo.
Direção: Stanley Kubrick
Elenco: Sterling Hayden, Coleen Gray, Vince Edwards, Jay C. Flippen, Ted de Corsia, Marie Windsor, Elisha Cook, Timothy Carey, Dorothy Adams
IMPÉRIO DO CRIME (The Big Combo)
Estados Unidos, 1955, p&b, digital, 84’
Classificação Indicativa: 14 anos
A história de quatro jovens, "Lucky" Luciano, Meyer Lansky, Bugsy Siegel e Frank Costello, que, durante a Grande Depressão nos anos 1930, dominam o mundo do crime organizado no lado leste de Nova York.
Direção: Joseph H. Lewis
Elenco: Cornel Wilde, Richard Conte, Jean Wallace, Brian Donlevy, Lee Van Cleef, Earl Holliman, John Hoyt, Ted de Corsia
JEJUM DE AMOR (His Girl Friday)
Estados Unidos, 1940, p&b, digital, 92’Classificação Indicativa: Livre
Um editor de jornal faz de tudo para impedir que sua ex-mulher, uma de
suas melhores jornalistas, case-se novamente e abandone seu trabalho.
Direção: Howard Hawks
Elenco: Cary Grant, Rosalind Russell, Ralph Bellamy, Gene Lockhart, Cliff Edwards, Roscoe Karns, Regis Toomey
O JOGO DA MORTE (Game of Death)
Hong Kong/Estados Unidos, 1978, cor, digital, 85’
Classificação Indicativa: 16 anosHong Kong/Estados Unidos, 1978, cor, digital, 85’
Uma grande estrela dos filmes de artes-marciais decide simular sua
própria morte para assim poder descobrir quem são as pessoas que querem
matá-lo.
Direção: Robert Clouse, Sammo Hung Kam-Bo e Bruce Lee
Direção: Robert Clouse, Sammo Hung Kam-Bo e Bruce Lee
Elenco: Bruce Lee, Colleen Camp, Dean Jagger, Gig Young, Robert Wall, Kareem Abdul-Jabbar, Hugh O'Brian, Chuck Norris
Estados Unidos, 1993, cor, digital, 102’
Classificação Indicativa: 16 anos
As diversas aventuras e confusões de um grupo de adolescentes em
seu último dia de aula antes de partirem para a faculdade, no verão de
1976.
Direção: Richard Linklater
Elenco: Jason
London, Matthew McConaughey, Joey Lauren Adams, Milla Jovovich, Adam
Goldberg, Wiley Wiggins, Shawn Andrews, Rory Cochrane, Anthony Rapp,
Michelle Burke, Cole Hauser, Ben Affleck, Parker Posey, Nicky Katt, Fred
Lerner
THE KILLER – O MATADOR (Dip Huet Seung Hung)
Hong Kong, 1989, cor, 35mm, 111’
Classificação indicativa: 14 anos
Um assassino ligado a uma organização criminosa de Hong Kong tem intenção de se aposentar. No entanto, ao cegar acidentalmente uma cantora de casa noturna em seu último ataque, ele decide aceitar mais um trabalho.
Direção: John Woo
Elenco: Chow Yun-Fat, Danny Lee, Sally Yeh, Chu Kong, Kenneth Tsang
LADY SNOWBLOOD (Shurayukihime)
Japão, 1973, cor, digital, 97
Classificação indicativa: 16 anos
Uma garota nasce e é criada e treinada para ser um instrumento de vingança contra os bandidos que assassinaram toda sua família.
Direção: Toshiya Fujita
Elenco: Meiko Kaji, Toshio Kurosawa, Masaaki Daimon, Gô Kashima, Miyoko Akaza, Shinichi Uchida, Takeo Chii
O MESTRE DA GUILHOTINA VOADORA (Du Bi Quan Wang Da Po Xue Di Zi)
Taiwan, 1976, cor, digital, 93’
Classificação Indicativa: 16 anos
Um mestre de artes marciais cego, especialista no uso de uma
“guilhotina voadora”, busca vingança contra o lutador de apenas um braço
que assassinou dois de seus discípulos.
Direção: Yu WangElenco: Yu Wang, Kang Chin, Tien Wu Chu, Chia Yung Liu, Lung Wang, Fei Lung
A MORTE ANDA A CAVALO (Da Uomo a Uomo)
Itália, 1967, cor, digital, 114’
Classificação Indicativa: 16 anos
Quinze anos depois de testemunhar o
assassinato de toda sua família por quatro assaltantes, um homem parte
em busca dos assassinos, ao lado de um ex-condenado que busca vingança
contra os mesmos bandidos.
Direção: Giulio Petroni
Elenco: Lee Van Cleef, John Philip Law, Mario Brega, Luigi Pistilli, Anthony Dawson, Jose Torres, Franco Balducci
ONDE COMEÇA O INFERNO (Rio Bravo)
Estados Unidos, 1959, cor, digital, 141’
Classificação Indicativa: 14 anos
O xerife de uma pequena cidade recruta a ajuda de um aleijado, um bêbado e um jovem pistoleiro para manter na prisão um bandido cujo irmão é um poderoso rancheiro local.
Direção: Howard Hawks
Elenco: John Wayne, Dean Martin, Ricky Nelson, Angie Dickinson, Walter Brennan, Ward Bond, John Russell, Malcolm Atterbury
OPERAÇÃO DRAGÃO (Enter the Dragon)
Hong Kong/Estados Unidos, 1973, cor, digital, 98’
Classificação Indicativa: 14 anos
Investigador se inscreve em um torneio de artes marciais buscando expor as verdadeiras razões do evento, que serve de fachada para a venda de ópio.
Direção: Robert Clouse
Elenco: Bruce Lee, John Saxon, Jim Kelly, Robert Wall, Ahna Capri, Angela Mao, Betty Chung,Geoffrey Weeks, Bolo Yeung, Jackie Chan
A OUTRA FACE DA VIOLÊNCIA (Rolling Thunder)
Estados Unidos, 1977, cor, 35mm, 95’
Classificação Indicativa: 16 anos
Depois de ter sua família assassinada e sua mão decepada por
assaltantes, um veterano da Guerra do Vietnã parte em busca de vingança.
Direção: John Flynn
Elenco: William Devane, Tommy Lee Jones, Linda Haynes, James Best, Dabney Coleman, Lisa Richards, Luke AskewO SEQUESTRO DO METRÔ (The Taking of Pelham One Two Three)
Estados Unidos, 1974, cor, 35mm, 104’
Classificação Indicativa: 14 anos
Em Nova York, um bando de criminosos toma como reféns os
passageiros de um vagão do metrô, exigindo da prefeitura o pagamento de
um milhão de dólares.
Direção: Joseph Sargent
Elenco: Walter Matthau, Robert Shaw, Martin Balsam, Hector Elizondo, Earl Hindman, James Broderick, Dick O'Neill, Lee Wallace, Jerry Stiller, Kenneth McMillan, Doris Roberts
THE STREET FIGHTER (Gekitotsu! Satsujin Ken)
Japão, 1974, cor, digital, 91’
Classificação Indicativa: 16 anos
Um mercenário mestre das artes marciais é contratado pela máfia japonesa para sequestrar a rica herdeira de um magnata dos negócios.
Direção: Shigehiro Ozawa
Elenco: Sonny Chiba, Goichi Yamada, Yutaka Nakajima, Tony Cetera, Masafumi Suzuki, Masashi Ishibashi
TAXI DRIVER
Estados Unidos, 1976, cor, digital, 116’
Classificação Indicativa: 18 anos
Ex-fuzileiro naval arranja emprego como taxista no turno da noite e desenvolve um comportamento paranoico ao conhecer uma prostituta de 12 anos de idade, a quem ele decide “salvar”. Ao mesmo tempo, envolve-se com uma funcionária do comitê eleitoral de um candidato à presidência.
Direção: Martin Scorsese
Elenco: Robert De Niro, Jodie Foster, Cybill Shepherd, Harvey Keitel, Peter Boyle, Victor Argo, Albert Brooks, Peter Savage
TRÊS HOMENS EM CONFLITO (Il Buono, il Brutto, il Cattivo)
Itália/Espanha/Alemanha Ocidental, 1966, cor, digital, 161’
Classificação Indicativa: 16 anos
Em meio à Guerra Civil norte-americana, três pistoleiros competem entre si por uma fortuna de 200 mil dólares em ouro dos confederados.
Direção: Sergio Leone
Elenco: Clint Eastwood, Eli Wallach, Lee Van Cleef, Luigi Pistilli, Rada Rassimov, John Bartha, Antonio Casale, Antonio Casas
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